Теперь обо всем и по порядку:

1. Люди, не читавшие книгу, вы вообще поняли, почему фильм назван «Гарри Поттер и Принц-полукровка»? из-за нескольких секундных упоминаний имени «Принц-полукровк» на страницах учебника по зельеделию и невыразительной фразы Северуса Снейпа «Это я Принц-полукровка»? да, эти моменты объясняют кто такой Принц-полукровка, но этого мало-премало для того, чтобы включить имя «Принц-полукровк» в название фильма — в названии книги «Принц-полукровк» находится как раз на своем месте, поскольку в книге «Принцу-полукровке» уделяется достойное и достаточное внимание.

2. Многие положительные отзывы о фильме связаны с тем, что сценаристом «Гарри Поттера и Принца-полукровки» является Стивен Кловз — именно его перу принадлежат сценарии к первым четырем частям Поттериады и именно не его перу принадлежит сценарий к самой неудачной 5-ой части «Гарри Поттера». Ну что же, возможно с точки зрения сопоставления 5-ой и 6-ой частей фильма в контексте сценария 6-ая часть залуживает положительных отзывов, но если сопоставить сценарий 6-ой части фильма с 6-ой частью книги, то тут напрашиваетя один общий вопрос «Какого черта...?»

3. В чем смысл 6-ой части книги о «Гарри Поттере»? Даже так: в чем смыслы?

Во-первых, на протяжении всей книги с помощью думбльдума и воспоминанй нас постепенно знакомят с историей становления «Темного Лорда Вольдеморта», начиная со времен, когда его, Вольдеморта, еще и в задумках не было. В фильме же показали лишь 2 эпизода с воспоминнаниями: первый эпизод был про 11-ти летнего Вольдеморта в приюте, второй эпизод был про информацию о крестражах (акаянтах). Со вторым эпизодом все понятно. Но что сценаристы сделали с первым эпизодом? Ведь это главное по смыслу воспоминание, в котором показано пристрастие Вольдеморта к трофеям, к предметам-символам, именно это вопоминание указывает на признак, по которому Вольдеморт отбирал предметы для создания из них крестражей. В фильме же воспоминание об 11-ти летнем Вольдеморте свелось к тому, что его, Вольдеморта, назвали воришкой.

Во-вторых, какого черта в фильме появилась сцена сожжения «Норы»? В книге ничего подобного не было. «Нора» всегда выступала убежищем для Поттера, и она всегда была защищена мощнейшими заклятиями — проникновение в «Нору» было бы равносильным убийству Поттера, поэтому на протяжении всей книгоэпопеи «Нома» была неприступной крепостью для Упивающихся смертью. Но сценаристы взяли и все исковеркали, устроили бессмысленную беготню по полю через развевающиеся колосья, в которой Гарии Поттера могли убить 100 раз, но лишь сожгли деревянную халупу — полный бред и вздор.

В-третьих, так называемые «Исчезательные шкафы». В книге про сами щкафы мы узнаем лишь в самом конце, когда Драко Малфой делится с Дамблдором своими успешными действиями при исполнении поручения Вольдеморта. В книге от начала и до конца сохраняется и развивается интрига вокруг задания для Драко Малфоя. В фильме же нам сразу показывают сначала первый шкаф, потом нам показываают второй шкаф в «Выручай комнате», более того, голосом Артура Уизли нам дают рассказывают, что такое эти Исчезательные шкафы — для зрителя уже все ясно, для чего эти шкафы и что из этого в итоге получится. НО. Ведь и Гарри Поттеру все это тоже известно и понятно, спрашивается, какого черта он ничего не предпринимает? А не предпринимает он потому, что все это очередной ляп сценарного бреда, который в очередной раз ставит под угрозу весь смысл происходящего. И когда в написанную от начала и до конца историю вклиниваются такие вот бредовые сценарные вымыслы, возвращение обратно на линию книжной истории выглядит по меньшей мере глупым.

В-четвертых, концовка фильма. По книге это 100 страниц экшена, по книге это сражение грандиозное сражение: с одной стороны Пожиратели смерти, проникнувшие в Хогварц с помощью «Исчезательных шкафов», с другой стороны учителя, ученики и мракоборцы. Вот это было сражение, чуть ли не пол школы разнесли — где этодаже не эпизод, а большой и важный кусок книжной истории? Этого в фильме нет. Тогда спрашивается в чем вообще был смысл этих «Исчезательных шкафов»? Нам весь фильм показывают эти шкафы, наигрывают их значимость, а в итоге что мы видим? для чего вообще Пожиратели смерти пришли в Хогварц? Пробежаться по пустой столовой и убежать в лес? Это уже издевательство над зрителем.

Убийство Дамблдора тоже изрядно исковеркано, причем не ясно почему — ведь сделать все по книге было бы даже проще, чем сделать так, как в итоге сделали. Возможно, так поступили из-за слабых не-способности Дэниэла Рэдклиффа выражать чувства только с помощью глаз, ведь по книге Гарри Поттер стоял на башне под плащем-невидимкой в состоянии паралича и за всем скрыто наблюдал, видя, но не имея возможности ничего предпринять, убийство Дамблдора. Похорон Дамблдора в фильме и вовсе не было.

4. Режиссер Дэвид Йэтс — его работа в 5-ой части мне не понравилась уже с первых минут. И не нравится мне лишь одно: Дэвид Йэтс не любит масштабность. Например, общественная столовая — что это за уродливая забегаловка? Где спрашивается дворцовая обеденная зала? И так во всем, в итоге 6-ая часть фильма смотрелась как очередная 6-ая серия какого-то сериала, где главным приемом является крупный план действующих лиц, причем как со стороны лица, так и со стороны задницы. Ощушение, что фильм снимался в одной небольшой комнате. Даже пресловутая пещера с живыми мертвецами была похожа на нору. Масштабные по своему размаху и количеству участвовавших лиц похороны профессора Дамблдора вообще были вырезаны из киноверсии сказки. Единственная масштабная сцена, это разрушение маглоского моста в Лондоне, и то все это было нарисовано с помощью спецэффектов.

Конечно же, положителное в фильме тоже есть. Это и вернувшийся квидич, который показан лучше, чем в прошлых частях, это и более повзрослевшая и профессиональная игра молодых актеров, это и немалое количество естественного юмора, с которым все-таки переборщили, это и дорогие спецэффекты, это мрачный стиль и местами ужасающая атмосфера, это и подчеркивающая момент музыка. Но все это лишь положительный фон, который теряется и не замечается среди всех ляпов, всего бреда и всей режиссерской отсебятины.

В итоге, на киноэкранах нам показали не мрачный, сказочный, интригующий, таинственный, интересный, захватывающий хоррор-ужастик-триллер с элементами комедийной мелодраммы, а практически наоборот: на главный план вынесена Комедия и Мелодрама; интрига, тайна, интерес утрачены полностью; немного мрачного и ужасного все же оставили.

Но все-таки это «Гарри Поттер», и поэтому оценка у фильма может быть только одна: 10 из 10.

И напоследок, чтобы скачать фильм «Гарри Поттер и Принц-полукровка», почаще заглядывайте на сайт о «Гарри Поттере», здесь вы найдете самую интересную и актуальную информацию про кино о «Гарри Поттере».

Еще записи на эту тему:

1. Где скачать фильм «Гарри Поттер Принц-полукровка»
2. «Гарри Поттер и Принц-полукровка» в картинках
3. Шестой «Гарри Поттер» бьет мировые рекорды

В фильме много главных персонажей, фильм поделен на несколько историй отношений между полами, для цельности картины все главные персонажи как-то связаны между собой — любо дружбой, либо по работе. Сами истории классические, жизненные, реальные.

1. Любовный треугольник, приводящий к разводу, к самопознанию, к поиску:

2. Гражданский брак, где одна сторона мечтает, но умалкивает до последнего о своем желании одеть кольцо на соотвествующий палец. Все заканчивается в классическом варианте: когда вопрос женитьбы перестает волновать и становится неважным — все приходит:

3. История про дурнушку-простушку, которая пытается кому-нибудь понравится, используя советы-подсказки менеджера по управлению персоналом. В итоге эти консультационно-дружеские отношения приводят к ожидаемому результату:

4. История однобокой симпатии на грани выпрашивания, которая с появлением третьего персонажа заканчивается хэппиендом для всех:

5. История интернет-девушки, которая для привлесения внимания к себе просто обновляяет свою страничку на фйэсбуке:

Прежде всего фильм «Обещать - не значит жениться» подкупает актерским составом: Бен Аффлек, Скарлетт Йоханссон, Дженнифер Энистон, Дженнифер Коннелли, Дрю Бэрримор и др. Заявленные жанры Комедия, Мелодрама, Драма. Информацию о бюджете фильма я не нашел — интересно, сколько же денег «сожрали» звезды?

Продолжительность фильма чуть более 2-х часов — поскольку историй в фильме несколько, то затянутости, нудности и неспешности развития сюжета при такой немалой продолжительности не наблюдается.

Для комедийно-иронизированной составляющей фильм разбавлен короткими псевдо-документальными вставками со взглядами, мыслями, и примерами из жизни на тему межполовых отношений.

В целом получилось достойное и интересное кино. Говорят, фильм «Обещать - не значит жениться» о любви — что ж, каждому свое, кто-то и в этом «бьет — значит любит» тоже видит любовь. Да, возможно этот фильм и о любви, но не в прямом видении, а в косвенном — как и во многих других фильмах, здесь показаны лишь элементы того, что любовью не является.

Еще записи на эту тему:

1. Кадры из фильма «День Святого Валентина» (Valentine's Day)
2. «Папе снова 17» — Кто сказал, что молодость уходит?
3. Comic-Con 2009: кадры из фильмов

Первое, что бросается в глаза, это русская версия названия — ну где в оригинальном названии «17 Again» встречается слово «папа»? во-первых, рассказ в фильме не ведется от лица ребенка, поэтому приписывать в названии фильма слово «папа» не в тему, во-вторых, взятое из ниоткуда слово «папа» в русском варианте названия фильма сразу же выдает потенциальному зрителю информацию, о чем собственно будет фильм, тем самым вводя в заблуждение и, возможно, вызывая неправильные домыслы о шаблонности и банальности этого фильма.

Второе, что бросается в глаза, это наличие в таком казалось бы банальнейшем фильме на тему смены тела/пола/возраста идейного смысла.

По сюжету, главный герой фильма «Папе снова 17» несостоявшийся отец и муж, причиной своего несостояния он видит свою жену, поскольку ради женитьбы на ней (а скорее из-за ее глупости, поскольку решать важнешйие вопросы нужно в уединенном месте в подходящее время, а не на баскетбольной площадке перед решающей игрой) он отказался от учебы в колледже и от желанного по американским меркам будущего. И тут нашему герою выпадает второй шанс: как обычно с помощью «духовного наставника», — в данном случае им оказывается старик-уборщик из бывшей школы нашего героя, в которой теперь учатся его дети, — он оказывается в своем теле 17-ти летнего образца. В начале он думает, что его задача заключается в поступлении в коллежд за счет успешной баскетбольной игры. Затем он понимает, что его пересадили в его же молодое тело для оказания помощи его же детям и налаживании с ними нормального отцовско-детишных отношений. Но в конце фильма наш герой понимает, что все эти события были направлены лишь на то, чтобы он вспомнил:  20 лет назад он сделал самый правильный и главный свой выбор, когда вместо учебы в колледже и светлого американсткого будущего выбрал свою будущую жену, и, вследствии, своих детей. Вот в этом непростая для такого рода фильмов идея.

Комедийная составляющая фильма на уровне всего остального, т.е. хорошо и местами выше. Странно, что в этом фильме совсем нет мордобоя, — пару пощечин не в счет.

Актеры подобраны в целом хорошо, правда, разница в росте тела между 17-ю годами и зрелым возрастом главного героя слишком неестественная. Кстати, главного героя в 17-ем возрасте играет Зак Эфрон — из его достижений следует отметить 4-ое место из 15 в списке самых сексуальных мужчин планеты по версии журнала «People» .

Еще записи на эту тему:

1. «Хранители» — следующее творение Зака Снайдера
2. Терминатор: Да придёт спаситель
3. Превью «Человек-волк / The Wolfman» (2010)

Пара слов о сюжете картины:

Доктор Маршал, герой Уилла Феррелла / Will Ferrell, придумал теорию пространственно-временных перемещений, причем не вперед/назад, а влево-вправо, т.е. по теории можно попасть не в прошлое/будущее, в некие неизвестные параллельные миры, в которых прошлое, настоящее и будущее перемешаны в одном флаконе. Теория ясное дело смехотворная, горе-ученый поднят насмех и отправлен учить детишек вместо научной работы. Но через 3 года к доктору наведывается женщина-археолог с доказательством правоты его теории — в итоге за ночь доктор собирает свою версию «машины времени» и вдвоем с археологом они отправляются на место находки доказательства теории, чтобы испробывать ее (теорию) на практике. Естественно все получилось, и герои фильма, к которым примыкает еще один персонах, попадают в фантатический мир с динозаврами, обезьяноподобными предками человеков, тормозными человеко-ящерами, целью которых с помощью устройства доктора Маршала захватить другие миры, в том числе и Землю. Ну и в конце плохие побеждены, часть героев вернулась обратно домой, часть осталась в Затерянном мире по собственной воле.

Жанры фильма можно определить, как Приключения, Фантастика и Комедия. Больше всего конечно фантастики, но она в свою очередь прибавляет комедийности.

Главным зазывающим аргументом для русскоговорящего населения был Сергей Светлаков, который озвучивал главного героя (доктора Маршала) в дублированной версии фильма. Этот факт подкупил и меня. Думаю, без Сергея Светлакова фильм ничего бы не потерял, потому что юмор в фильме абсолютно не подходит под демонстрируемое Светлаковым и в «Нашей Раше», и в «Прожекторперисхилтон».

В целом фильм получился смешным. Смешным конечно же не по остроте юмора, а по его тупости — я не против тупого юмора, я против тех, кто против тупого юмора. В этом фильме нужен именно такой юмор, Уилла Феррелла по-другому юморить-то и не умеет, ему и не надо.

Спецэффекты нормальные для такого фильма.   Резиновые костюмы для человеко-ящеров на уровне 80-х годов — это наверное элементы той самой пародии на оригинальный сериал «Land of the Lost». Декорации и фоново-окружающая графическая составляющая тоже неплохо смотрятся, но как-то все мелко, даже в удирании от Т-Рекса никакой масштабности. В общем, не совсем понятно, куда были потрачены 100 млн. $ бюджета.

Мой рейтинг 6 из 10.

Другие рейтинги: КиноПоиск 5.431 (1293) и IMDB: 5.40 (3 951).

Еще записи на эту тему:

1. Кадры из фильма «Скотт Пилигрим против всех» (Scott Pilgrim vs. the World)
2. Трансформеры: Месть падших
3. Клинт Иствуд и его «Гран Торино»

Да, фильм «Хранители» это кино не для всех. Во-первых, режиссером этого фильма яваляется Зак Снайдер, чей прошлый фильм «300 спартанцев» стал кровавой и slo-mo визитной карточкой Зака Снайдера. Во-вторых, продолжительность фильма почти 3 часа — 3-х часовая экранизация комиксов? в чем подвох? в-третьих, в фильме нет одного (я говорю о количестве) главного героя, тут вообще нет героя в смысле «добро» и супербосса в смысле «зло» — в «Хранителях» есть  6 персонажей, которые все являются главными, начиная от маньяка-комедианта и заканчивая сверхчеловеком со способностями бога.  В-четвертых, фильм этот, как было замечено, является очередным витком осмысленности экранизаций комиксов, причем чем глобальнее и естественннее смысл, тем больше значения ему придают в этом противоестественном мире.

Что я отметил прежде всего в этом фильме: на моей помяти это первый фильм, в котором присутствует полноценный главный персонаж с «божественными способностями» — проще говоря такое существо щелчком пальцев может создавать вещи из ничего и туда же их отправлять, к примеру, уничтожить Землю это все равно что чихнуть. Я считаю это главной особенностью «Хранителей» как произведения вообще. Все остальные классические смыслы, которых немало в «Хранителях» — это на усладу критикам, ничего оригинального здесь нет.  Но персонаж-почти-бог это очень мощно, божества из «Хэнкока», все супермены и «мены на букву Х» просто детский лепет по сравнению с богом-«американцем» из «Хранителей». Конечно, не все так красиво придумано с этим божественным персонажем, к  примеру, он ходил по поверхности Солнца, он отправился в другие галактики с возможностью создания жизни в них, и он же во Вьетнаме шел по джунглям, как танк, и стрелял молниями в косоглазых человеков — хотя возможно этим автор хотел показать путь от человека со сверхспособностями к настоящему богу.

Фильм очень странный, особенно если ожидаешь увидеть очередное спецэффектное стрелялово-мочилово с героями из комиксов. Чем-то напоминает «Город грехов», и ничем не напоминает «Человека-паука». Фильм идет почти 3 часа, и с испольщованием фирменного для Зака Снайдера slo-mo (режим замедленной съемки во время рукопашных боев, стрельбы и т.д.) фильм выглядит не то, чтобы затянутым, скорее присутствует ощущение бесконечности картины.

Отдельно хочется обратить внимание на музыкальное сопровождение фильма «Хранители». Я не специалист, но по всей видимости это музыка 80-х годов, в которых и разворачиваются основные события фильма, причем музыка в ряде случаев выглядит гораздо светлее, нежели визуальная составляющая сцены.

В общем, потрясающий фильм, который я обязательно посмотрю еще раз. Ведь я думал, что это просто очередная «комиксная» ширпотребка...

Еще записи на эту тему:

1. Кадры из фильма «РЭД» (Red)
2. Кадры из фильма «Тор» (Thor)
3. Кадры из фильма «День Святого Валентина» (Valentine's Day)

Сюжет моими глазами следующий: Герой Клинта Иствуда — старик, ветеран войны, живет в прошлом, псих для окружающих, злобный ворчливый маразматик для родственников. Больше всего он ненавидит тех, против кого воевал - япошек, а в целом всех косоглазых, и именно косоглазые с недавних времен являются соседями старика.

Соседский мальчик, Тао — второй главный персонаж в фильме — не такой, как все. Тао любит работать по дому,  копаться в  саду, ухаживать за цветами — ему нравится «женская работа». Естественно, такое не-мужское поведение привлекает к себе внимание со стороны настоящих местных подростающих «мужиков», которые пытаются привлечь Тео в свою «банду», и в качестве инициации придумывают для него задание украсть из гаража старика-ветерана его вылизанную до блеска каждой гайки машину «Гран Торино» — инициацию Тео проваливает, и в качестве искупления вины семья Тео, для которой национальные традиции превыше всего, посылает его на «исправительные работы» к тому самому старику-ветерану, т.е. к Клинту Иствуду (персонаж Уолт Ковальски).

Проводя таким образом  время, страик  имальчик становятся друзьями, попутно старик сдруживается с сестрой Тео.

Но банда от Тео отставать не намерена. В воспитательных целях старик избивает одного из членов банды, в отместку банда расстреливает дом косоглазых соседей и насилует-избивает сестру Тео. Тео рвется мстить и хочет убить молодых бандюганов, однако старик обманным путем запирает Тео в подвале и идет на дело мщения один. В конце концов старик спасает Тео от тюрьмы и своих соседей от дальнейших проблем с бандой, спасает жертвуя своей жизнью. Ну и по наследству машина «Гран Торино» достается Тео.

В фильме еще присутствует персонаж молодого священника, в конце концов добившийся исповеди старика, однако исповедь получилась не полноценной.

Вот такой событийно-персонажный сюжет, все остальное нужно увидеть и услышать своими глазо-ухами.

Мой рейтинг фильма 10 из 10.

Рейтинг IMDB: 8.40 (73 493), рейтинг КиноПоиска 8.467 (5536)

Оригинальное ревью, т.е. обзор фильма «Гран Торино», вы можете так же прочесть на блоге lilitt.

Еще записи на эту тему:

1. «Хранители» — следующее творение Зака Снайдера
2. Превью «Тело Дженнифер / Jennifer's Body» (2009)
3. Превью «Человек-волк / The Wolfman» (2010)

Если бы не юмористический уклон с верно подобранными актерами (Шайа ЛаБаф / Shia LaBeouf, Джон Туртурро / John Turturro и Меган Фокс / Megan Fox), то фильм смотрелся бы  через зевоту и вполглаза.

В общем, я крайне неудовлетворен.

Про сюжет можно ничего и не говорить: во-первых, сюжет во второй части «Трансформеров» есть банальная чушь, во-вторых, в таких «спецэффектных» фильмах сюжет и вовсе не нужен.

Актеры и их игра, как я уже писал, вытягивают фильм в тех кусках, где нет места трансформерам.

Спецэффекты в целом самые мощные, зрелищные и масштабные, однако попахивает мультяшностью, а вот в грядущем фильме-катастрофе «2012» на мой взгяд спецэффекты будут лшине той самой мультяшности при неменьшей зрелищности и еще большей масштабности.

А вот звук по-моему подкачал, какой-то тихий и не выразительный, хотя, возможно, дело в звукоподаче кинотеатра «Октябрь», в котором я смотрел фильм «Трансформеры: Месть падших».

Конечно же, возле этого фильма было немало предварительной шумихи, которую подкрепляли различными интересными фактами из рубрики «Знаете ли вы, что...», например, вот такими.

Глупая ситуация получилась с переводом оригинального названия: посмотрев фильм становится ясно, что никаких «Падших» нет, есть только «Падший», и это имя главаря плохих роботехов, вот он и собирается мстить во второй части фильма, и месть его заключается в уничтожении Солнца посредством сокрытой в египетской приамиде установки, которую сами трансформеры посторили еще 18000 лет тому назад.

Парочка кадров из фильма «Трансформеры: Месть падших»:

Парочка трейлеров к фильму:

Если уж сравнивать фильмы «Трансформеры: Месть падших» и «Терминатор: Да придет спаситель», то второй как фильм в целом на голову выше первого.

Классическая подборка постеров, обоев и кадров из фильма.

Мой рейтинг 6/10 исключительно за зрелищность.

Другие рейтинги: IMDB 7.70 (2 774) и КиноПоиск 8.069 (6943)

Скачать фильм «Трансформеры: Месть падших» можно здесь.

Еще записи на эту тему:

1. Изабель Лукас (Isabel Lucas) — Фото, обои и биография
2. «Лузеры» (The Losers) — Кадры из фильма, трейлер, обои, постеры, скачать
3. «Джона Хекс» (Jonah Hex) — Кадры из фильма, трейлер, постеры, обои, скачать

Хочу заметить, что классическое описание фильма, выложенное на многих киношных сайтах, далеко от смысла сюжетной линии фильма. «И на фоне подготовки Скайнетом решающего удара, Коннор и Райт отправляются в путешествие, приводящее их в самую сердцевину взбунтовавшейся операционной системы, где открывается ужасная тайна, кроющаяся за потенциальным уничтожением человечества.» - это полная чушь. Райт - герой Сэма Уортингтона - это последняя модель Терминатора в рамках 4-х серий фильма, представляющую собой киборга - смесь робота и с живым челоческим сердцем, т.е. это все тот же непобедимо-неуязвимый робот-терминатор, но с живыми естественными человескими эмоциями.

Напомню эволюцию терминаторов:

В фильме «Терминатор 1» персонажем-терминатором являлась модель Т-800 - металлический скелет, тупо обтянутый кожей, т.е. просто железный чурбан с функцией робота-убийцы:

В «Терминатор 2» роботом-убийцей был терминатор следующего поколения Т-1000 - в целом все тот же металлический чурбан, только металл имеет свойство становится жидким, что позволяет терминатору менять свою форму (например, руки могут трансформироваться в ножи-мечи, терминатор может растечься по полу, как лужа жидкого металла, и сделаться незамеченным) и облик (терминатор может принять облик любого человека, с которым произошел физический контакт):

В «Терминатор 3» в роли робота-убийцы выступает следущее поколение терминаторов - все тот же металлический чурбан, но заточенный под достижения информационных технологий, в частности, такой терминатор может подключиться через палец-модем к компьютерной сети, взломать ее и получить необходимые данные:

В «Терминатор 4» как я уже сказал, нам представлена следующая модель робота - киборг, смесь живого человека и металлического скелета модели Т-800. Этот киборг-тиминатор по своему поведению ничем не отличается от настоящего человека, поскольку в его груди бьется живое человеческое донорское сердце - тут создатели фильма пошли не по пути науки, а по пути метафор, поэтому все «человеческое» заложено не в мозг, как это было бы по-научному, а в сердце:

Теперь пару слов о настоящем сюжете: на 2018 год «Скайнет» запланировал уничтожение Джона Коннора, для чего в прошлом на базе тела и сердца преступника-смертника был создан терминатор-киборг. Этот киборг мирно спал до 2018 года, затем он проснулся и, ничего не помня, тем более не осознавая, что он уже и не человек вовсе и что на него возложена миссия по уничтожения Джона Коннора, пытается примкнуть к рядам Сопротивления. Его конечно же сразу же вычисляют и пытаются разобрать по винтикам, однако в результате не мирных переговором с самим Джоном Коннором он договаривается о сохранении ему (киборгу) жизни в обмен на оказание помощи по проникновению в самое сердце «Скайнета», где к тому времени уже находится плененный будущий отец Джона Коннора. Как того требует метафорический замысел о «человеческом сердце» наш киборг-терминатор вовсе не желает быть «плохим» убийцей, и в итоге, он наршает все планы «Скайнета» по уничтожению Джона Коннора, и более того, он отдает свое сердце для пересадки Джону Коннору после его смертельного ранения в схватке с Т-800. Вот такой в общих чертах сюжет.

Хочу так же отметить, что в 4-ой части мы увидим и терминатора модели Т-800, и более древних терминаторов, которые не носили человеческую кожу и были просто движущейся железякой с пушкой в руках:

В фильмы отменные спецэффекты (все-таки бюджет 200 млн $), в фильме именно «терминаторовская атмосфера. К слову, первая сцена атаки безногого терминатора на Джона Коннора вызвала именно тот самый страх, который я испытал при просмотре в детстве "страшной" первой части «Терминатора».

Мой рейтинг фильма «Терминатор: Да придет спаситель» 8/10.

Рейтинг фильма «Терминатор: Да придет спаситель» на IMDB: 7.10 (41 243), на КиноПоиске 7.521 (9768).

Скачать фильм «Терминатор: Да придет спаситель» можно здесь и здесь. Также можно купить DVD.

Еще записи на эту тему:

1. «Побег из Вегаса» (Get Him to the Greek) — Кадры из фильма, трейлер, обои, постеры
2. Самые успешные дети-кинозвезды
3. Кадры из мультфильма «Мега мозг» (Megamind)